Gustav Klimt «Το πορτρέτο της Elisabeth Lederer»- Η τιμή ρεκόρ και η τραγική ιστορία του πίνακα

«Το πορτρέτο της Elisabeth Lederer» του Gustav Klimt πουλήθηκε σε έναν ανώνυμο τηλεφωνικό πλειοδότη για 236,4 εκατομμύρια δολάρια ΗΠΑ (204,4 εκατομμύρια ευρώ) στον οίκο Sotheby’s της Νέας Υόρκης. Μόνο ο «Salvator Mundi» του Leonardo Da Vinci έχει πετύχει υψηλότερη τιμή πώλησης. Για τη σύγχρονη τέχνη, ο Klimt είναι ο αδιαμφισβήτητος πρωταθλητής. Το ψέμα που έσωσε την ίδια Elisabeth Lederer και το πορτρέτο της από τους Ναζί, μία αληθινή όσο και τραγική ιστορία.
Επιπλέον, αυτό το ρεκόρ επιτεύχθηκε παρά την ύφεση της παγκόσμιας αγοράς τέχνης, και με τον Klimt να μην έχει την καθολική αναγνώριση του Da Vinci σε μεγάλο μέρος του κόσμου.
Ο πίνακας αποτιμάται τόσο πολύ επειδή φέρει μια βαθιά προσωπική και πολιτική ιστορία – και επειδή η απίστευτη ικανότητα του καλλιτέχνη κάποτε τον βοήθησε να χρησιμεύσει ως μια σωτήρια απάτη.
Με ύψος πάνω από 1,80 μέτρα, ο καμβάς απεικονίζει την Ελίζαμπεθ Λέντερερ, κόρη του Άουγκουστ και της Σζερένα Λέντερερ που υπήρξαν οι σημαντικότεροι προστάτες του Κλιμτ,. Ζωγραφισμένος μεταξύ 1914 και 1916, αντιπροσωπεύει το ύστερο, διακοσμητικό στυλ του ζωγράφου.
Η Ελίζαμπεθ είναι τυλιγμένη σε ένα φουσκωτό, διαφανές φόρεμα, μέσα σε μια ανάγλυφη και διακοσμητική πυραμίδα, μια υπονοούμενη αυτοκρατορική ρόμπα δράκου. Το πάνω μισό του κορμού της είναι τυλιγμένο σε μια αψίδα από στυλιζαρισμένες κινεζικές φιγούρες. Το εφέ θυμίζει φωτοστέφανο σε μια εικόνα (θρησκευτικές εικόνες ζωγραφισμένες σε ξύλινα πάνελ).
Είναι δύσκολο να μην προβάλει κανείς νόημα εκ των υστέρων, αλλά φαίνεται να κοιτάζει μέσα από έναν κόσμο απέραντου βιεννέζικου πλούτου, έναν κόσμο που άθελά του βρισκόταν στα πρόθυρα της εξαφάνισης.
Το σκηνικό είναι φανταστικό, αφηρημένο, εξωπραγματικό, διακοσμητικό – πάνω απ’ όλα, πλούσιο. Παρά το σκηνικό που μοιάζει με κόσμημα, το πρόσωπο της Ελίζαμπεθ είναι ζωγραφισμένο με έναν εντυπωσιακό, ψυχολογικό ρεαλισμό. Η έκφρασή της είναι αποστασιοποιημένη, αινιγματική, ίσως απομονωμένη. Τα χέρια της φαίνονται ανήσυχα.
Οι Λέντερερ ήταν μια εξέχουσα εβραϊκή οικογένεια

Μετά το Anschluss του 1938 (δηλαδή τη συμφωνία για την προσάρτηση της Αυστρίας από τη ναζιστική Γερμανία), αντιμετώπισαν διώξεις. Η οικογένεια διασκορπίστηκε. Αλλά η Ελίζαμπεθ παρέμεινε, διαζευγμένη και απομονωμένη, στη Βιέννη.
Κατατασσόμενη ως Volljüdin («πλήρης Εβραία») υπό την αντισημιτική κυριαρχία του ναζιστικού καθεστώτος, αντιμετώπιζε έναν πιθανό θάνατο. Σε απόγνωση, κυκλοφόρησε μια φήμη ότι ήταν νόθο παιδί του Κλιμτ, του Αυστριακού και Άριου ζωγράφου του προηγούμενου πορτρέτου της.
Για να βοηθήσει σε αυτή την προσπάθεια, η μητέρα της, Σζερένα, η οποία είχε καταφύγει στη Βουδαπέστη, ορκίστηκε με ένορκη βεβαίωση ότι ο βιολογικός πατέρας της Ελίζαμπεθ δεν ήταν ο Εβραίος σύζυγός της, ο Άουγκουστ, αλλά ο Κλιμτ, ένας διαβόητος ερωτύλος.
Ο ισχυρισμός δεν ήταν αβάσιμος. Ο Κλιμτ είχε μια μακρά προσωπική σχέση με την οικογένεια Λέντερερ. Το πορτρέτο της Ελισάβετ αποτελεί από μόνο του ένα ντοκουμέντο αυτού του ενδιαφέροντος και της εγγύτητας.
Οι Ναζί, πρόθυμοι να ανακτήσουν την ιδιοφυΐα του Κλιμτ για το Ράιχ, δέχτηκαν την κατασκευή. Αν η Ελίζαμπεθ δεν ήταν «πλήρης Εβραία» αλλά αντιθέτως Mischling (μισή Εβραία), τότε ο ίδιος ο πίνακας θα μπορούσε να αναταξινομηθεί ως έργο τέχνης Άριας καταγωγής. Με την απεγνωσμένη ταχυδακτυλουργία της Ελίζαμπεθ, τόσο η ίδια όσο και ο πίνακας σώθηκαν.
Με τη βοήθεια του πρώην κουνιάδου της, ενός υψηλόβαθμου Ναζί αξιωματούχου, η Ελίζαμπεθ αναταξινομήθηκε νομικά ως νόθο παιδί και «μισή Άρια».
Αυτό το ψέμα την προστάτευσε με επιτυχία από τα στρατόπεδα θανάτου, ενώνοντας την ιστορία της τέχνης, τα κουτσομπολιά και την επιβίωση σε ένα ενιαίο νομικό έγγραφο. Αυτή η απάτη εξασφάλισε επίσης τη φυσική επιβίωση του πίνακα.
Οι Κλιμτ του Λέντερερ χωρίστηκαν σε δύο στρατόπεδα. Τα εβραϊκά πορτρέτα ήταν εκφυλισμένη τέχνη και τέθηκαν στην άκρη για να πουληθούν. Αλλά τα υπόλοιπα θεωρούνταν σημαντική κληρονομιά.
Ενώ οι Ναζί μετέφεραν το μεγαλύτερο μέρος της λεηλατημένης συλλογής Lederer στο κάστρο Schloss Immendorf για ασφαλή φύλαξη, το πορτρέτο της Elisabeth παρέμεινε στη Βιέννη λόγω του πρόσφατα αμφισβητούμενου «Άριου» καθεστώτος του, σε εκκρεμότητα.
Τον Μάιο του 1945, στρατεύματα των SS έβαλαν φωτιά στο Schloss Immendorf, αποτεφρώνοντας πάνω από δώδεκα αριστουργήματα του Klimt, συμπεριλαμβανομένου ενός πίνακα της γιαγιάς της Elisabeth.

Αλλά στη Βιέννη, ο πίνακας της Elisabeth, και ένας άλλος της μητέρας της, Szerena, επέζησαν. Αυτή η βάναυση και αυθαίρετη καταστροφή είναι αυτό που καθιστά τον πίνακα της Elisabeth μια τόσο στατιστική ανωμαλία.
Ως ένα από τα δύο μόνο ολόσωμα πορτρέτα του Klimt που παρέμειναν σε ιδιωτικά χέρια, η σπανιότητά του είναι σχεδόν απόλυτη. Για τους συλλέκτες, αυτή η δημοπρασία ήταν μια ανελαστική ευκαιρία. Την Τρίτη 18 Νοεμβρίου, αν θέλατε να αποκτήσετε ένα σημαντικό πορτρέτο του Klimt, ήταν αυτό, ή κανένα.
Η μεταπολεμική προέλευση του έργου ενισχύει περαιτέρω την αξία του. Ο πίνακας επιστράφηκε στον αδελφό της Ελίζαμπεθ, Έριχ, το 1948. Το 1985, αγοράστηκε από τον δισεκατομμυριούχο των καλλυντικών Λέοναρντ Α. Λόντερ.
Σε αντίθεση με πολλά αριστουργήματα ιδιωτικών συλλογών που κλείνονται σε προστατευόμενα σημεία μένοντας αθέατα και αντιμετωπίζονται ως χρηματοοικονομικά περιουσιακά στοιχεία, ο Λέοναρντ Α Λόντερ έζησε στενά με το έργο για 40 χρόνια, λέγεται ότι έτρωγε καθημερινά μεσημεριανό δίπλα του.
Συχνά το δάνειζε ανώνυμα σε μεγάλα ιδρύματα, διασφαλίζοντας την προβολή του στην τέχνη. ιστορία και ακαδημαϊκή έρευνα, αλλά χωρίς να δοκιμάσει την αξία του στην αγορά για τέσσερις δεκαετίες.
Η στοργική διαχείριση του Lauder πρόσθεσε ένα premium, παρουσιάζοντας το έργο όχι μόνο ως εμπόρευμα, αλλά ως ένα πολύτιμο, καλά τεκμηριωμένο κομμάτι πολιτιστικής κληρονομιάς.
Τελικά, η τιμή των 236,4 εκατομμυρίων δολαρίων ΗΠΑ στη δημοπρασία του Sotheby’s αντικατοπτρίζει μια πρόταση αξίας που υπερβαίνει την απλή προσφορά και ζήτηση. Ο ανώνυμος αγοραστής απέκτησε ένα αντικείμενο εξαιρετικής αισθητικής δύναμης, αλλά και ένα απτό λείψανο ανθεκτικότητας.
Είναι ένας πίνακας που σώθηκε από το ψέμα μιας κόρης, την ψευδορκία μιας μητέρας, τη ματαιοδοξία και την απληστία ενός απεχθούς καθεστώτος, που αναδύεται άθικτος από τα συντρίμμια του Δεύτερου Παγκοσμίου Πολέμου.
Σε μια αγορά που χαρακτηρίζεται από διαφημιστική εκστρατεία και εικασίες, αυτή η πώληση ανταμείβει τη βαθιά ιστορική πυκνότητα και την απίστευτη τεχνική ικανότητα. Το πορτρέτο της Ελίζαμπεθ, το οποίο είναι ταυτόχρονα μνημειώδες και βαθιά προσωπικό, ανοίγει ένα παράθυρο στην τραγική καρδιά του 20ού αιώνα.
Αυτή η κληρονομιά δεν πρέπει να αποτιμηθεί μόνο οικονομικά, αλλά είναι ενοχλητικό να κάνουμε εικασίες σε ποιο βαθμό το σκοτεινό παρελθόν της αντικατοπτρίζεται στην τιμή πώλησης. Ας ελπίσουμε ότι η νέα ιδιοκτησία θα φερθεί στο έργο με την ίδια αγάπη όπως η προηγούμενη. Ο πίνακας αξίζει να μοιραστεί με τον κόσμο.
Στοιχεία από το κείμενο του Benedict Carpenter van Barthold, Λέκτορας, Σχολή Τέχνης & Σχεδιασμού, Πανεπιστήμιο Nottingham Trent
ΠΗΓΗ: www.theconversation.com








